Zámoří bylo pro nás Evropany vždy velmi přitažlivým prostředím a zajímavou bránou do světa neuvěřitelných vynálezů a kreativních nápadů. Pomalu se formující kosmopolitní společnost vyžadovala všestranné předměty na každý den. Tvůrci s kořeny z různých koutů světa si zde získali významné postavení a tato optimální situace trvá dodnes.

Anglie vždy působila jako země striktně lpící na tradicích, odtažitém chování a suchém humoru. Vývoj zdejšího umění, architektury a designu ovšem tento zažitý mýtus boří. Anglie byla a je plná lidí, kterým k inspiraci nestačí anglická historie a dřívější úspěchy. Místní řemeslníci a pozdější designéři měli vždy plnou hlavu vizí o budoucnosti a díky tomu vytvořili řadu futuristických návrhů užitého designu.

V době globalizace, propojených trhů a národních firem, jejichž výrobky vznikají na druhém konci světa, by se mohlo zdát, že nemohou mezi jednotlivými produkty existovat lokální rozdíly, o charakteristických prvcích nemluvě. Prostřednictvím článků zaměřených na významné národní designy, tvůrce a jejich díla se Vám pokusíme přiblížit tradici a specifika moderního užitného designu. Finský design bývá často zahrnován do širšího pojmu, tzv. skandinávského designu. Přesto u něj najdeme jedinečná východiska a estetické cítění návrhářů, které je typické právě pro zemi tisíce jezer.

Jen málo co má v tomto oboru větší jméno, než italský design. Už ze své podstaty jde o synonymum luxusu, dobrého vkusu a prestiže. V případě italského designu rozhodně nejde o nedostatkové zboží. V historii i současnosti snad nikde jinde nevzniklo tolik firem a značek v oboru užitého designu jako právě v Itálii. Z hlediska druhové skladby se dá říci, že návrháři z Apeninského poloostrova se vždy nejvíce zaměřovali na sedací nábytek a světelný design, který má v Itálii dlouhou tradici.